A profesora do Departamento de Debuxo Carmen Hermo converteuse este luns na nova decana de Belas Artes, despois de que a súa candidatura, a única presentada no proceso electoral aberto no centro, recibise o apoio da Xunta de Facultade, con 26 votos a favor, un en contra e cinco abstencións. Hermo Lage situarase os próximos seis anos á fronte dun “equipo novo e, sobre todo, ilusionante”, que completan as e os docentes Carmen Lage, como videcana académica; Basilisa Fiestras, como vicedecana de Cultura e Estudantado; José Andres Santiago, como vicedecano de Internacional; e Marcos Covelo, como secretario académico.

Despois dunha Xunta de Facultade que combinou o seguimento presencial e virtual, Hermo sinalaba afrontar “con ilusión” a súa nova etapa á fronte da facultade, ao tempo que puña en valor o apoio recibido pola súa candidatura, xa que “o que necesitamos agora é traballo”, tanto no propio equipo decanal como á hora de integrar as diferentes comisións. A votación na que participaron 32 dos 38 membros da Xunta de Facultade converteu a artista e docente, profesora da facultade desde o curso 2017-2018, na segunda decana na historia de Belas Artes, tomando o relevo de Xosé Manuel Buxán, que se atopaba á fronte do Decanato desde 2019.

Na súa comparecencia, Hermo presentou un texto elaborado conxuntamente polo novo equipo decanal, que situaba os termos de "convivencia, cooperación, bidireccionalidade, asesoramento e modelo" como eixes do proxecto que prevén desenvolver ao longo dos próximos seis anos. “Non propoñemos grandes revolucións, pero si que son necesarios algúns cambios, cambios e propostas que atenderemos con interese e cariño”, salientou a nova decana, quen formou parte o último ano do equipo de Buxán como secretaria académica. 

Ler a noticia completa no DUVI

Un retrato dunha rapaza que porta un pano en un mantón de Manila, realizado a finais do século XIX polo pintor cántabro Casimiro Sainz, constitúe o punto de partida da exposición que reúne unha trintena de obras da artista e profesora da Facultade de Belas Artes Chelo Matesanz, no Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander e Cantabria. Baixo o nome de Una chula, título da obra de Sainz, a docente do Departamento de Pintura propón un diálogo entre tradición e contemporaneidade nesta exposición individual, que se completará á súa vez cunha publicación que profundará tanto neste proxecto expositivo como na traxectoria e proceso creativo da artista e investigadora do grupo Prace.

Na mostra que ata o 11 de outubro pode visitarse no museo cántabro, Matesanz presenta preto dunha trintena de obras de recente creación, coa excepción de Fermosura del Norte, unha peza de 2006 que actúa como referencia dentro do conxunto expositivo. “Hai obras de creación recente, feitas precisamente para este proxecto, e outras elixidas en función da narración e o tema suxerido pola obra de Casimiro Sainz”, salienta Matesanz. 

Nunha mostra comisariada por Marta Mantecón, este conxunto de pezas preséntase acompañadas pola pintura deste artista orixinario de Reinosa, ao igual que a propia Matesanz. Trátase, lembra a docente e investigadora, dun “retrato de perfil dunha rapaza nova vestida con elegancia”, que suxire “infinidade de cousas”, desde serenidade ou equilibrio, ata beleza, ornamento ou identidade. “A ‘chula’ aparece como símbolo da alma popular”, engade Matesanz, que lembra que Casimiro Sainz “sempre mostrou interese polas personaxes humildes e cotiáns” e que as súas pinturas de “mulleres lavando, anciáns ou campesiñas” mantiñan sempre “o mesmo espírito realista”, que as reflectía como “figuras dignas, traballadoras e auténticas, representadas con respecto e afecto”. 

Ler a noticia completa no DUVI

Amplamente utilizados nos ámbitos da arte e da artesanía, pero tamén en determinados procesos industriais, a realización de moldes de escaiola cos que xerar diferentes copias dunha peza escultórica constitúe o eixe central dun curso de verán que nestas semanas se desenvolve na Facultade de Belas Artes. Inserido na programación de actividades de extensión universitaria da Vicerreitoría do campus, 20 persoas participan nunha actividade que busca achegarlles, dun xeito práctico, os procesos básicos de creación de moldes e ás súas posibilidades para a elaboración de pezas artísticas.

“Ao longo da historia, os moldes constituíron unha parte fundamental dos procesos escultóricos e de creación de formas, mantendo a súa relevancia na actualidade xunto cos novos materiais”, salienta Covadonga Barreiro, directora dun curso que conta coa participación como docentes do profesor da Facultade de Deseño Eduardo Outeiro, da titulada en Belas Artes e técnica en escultura Teresa Pece e da tamén licenciada desta facultade Iris Rodríguez.

Con diferentes sesións entre xuño e outubro, o obxectivo deste curso é dotar ás persoas asistentes dunha “base de coñecementos que lles permita ter unha visión xeral” dos moldes de escaiola, que fan posible xerar copias dunha peza en materiais como resina, cera ou barro. Con esa idea, a formación arrancou cunha sesión centrada nos tipos de moldes e nas súas características e aplicacións, para logo abordar as técnicas para a súa construción.

Ler a noticia completa no DUVI

O III Congreso Internacional de Creatividade terá como eixe temático as transformacións que tecnoloxías como a intelixencia artificial están a xerar nas catro áreas que abrangue o proxecto de especialización do campus de Pontevedra: a comunicación, o deseño, a arte e a educación. Promovido polo Campus Crea, co apoio da Deputación de Pontevedra, este foro académico desenvolverase os días 8 e 9 de outubro, reunindo no seu programa conferencias, mesas temáticas e presentacións de estudos que porán o foco “en como a creatividade se reconfigura nun contexto marcado pola intelixencia artificial, a sostibilidade, a ética dixital e transformación educativa”, sinalan desde o comité organizador.

Dirixido polas docentes da Facultade de Ciencias da Educación e do Deporte Margarita Pino e Sara Domínguez Lloria, con Susana Blanco como secretaria do comité organizador, este congreso estrutúrase un ano máis en catro bloques, correspondentes coas catro áreas do Campus Crea. Baixo o título de Conexións reais: deseño, arte e educación na era dixital, esta edición busca dar resposta á necesidade “de abordar unha realidade cada vez máis presente e con importantes implicacións de futuro nos ámbitos arredor dos cales se articula o congreso”, salienta Pino. “A tecnoloxía e, particularmente, a intelixencia artificial están a producir unha profunda transformación” nos eidos da educación, a arte, o deseño e a comunicación, “polo que consideramos necesario promover un espazo de análise, reflexión e debate sobre as súas posibilidades, desafíos e implicacións éticas e creativas”, subliña esta catedrática. 

Ler a noticia completa no DUVI