Dar a coñecer unha serie de investigacións de diferentes ámbitos, que teñen na creatividade o seu nexo de unión, era o obxectivo da xornada promovida este venres polo Campus Crea, co apoio do Consello Social da UVigo, na Escola de Enxeñaría Forestal, onde dez estudantes de doutoramento deron a coñecer as súas liñas de traballo. Este encontro completouse co acto de entrega dos V Premios Crea, destinados a recoñecer estudos, publicacións e obras conectadas coas catro áreas do proxecto de especialización do campus de Pontevedra, que afondan nas conexións da creatividade coa arte, o deseño, a comunicación e a educación.
Promovidos co apoio da Deputación de Pontevedra, o premio correspondente á categoría dirixida ao persoal docente e investigador foi para o proxecto Retrato de familia, no que a artista e profesora de Belas Artes Mar Caldas reflexiona sobre a súa historia familiar para denunciar a violencia exercida pola ditadura franquista. Xurdido a partir da súa película 12 de maio de 1937, que toma o seu título da data na foi fusilado o seu avó materno e que Caldas presentaba recentemente en Cuba, este proxecto deu lugar a un conxunto de obras, reunidas a comezos deste 2025 nunha exposición que o Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC). Na modalidade dirixida o estudantado, o xurado decidiu premiar Letting the Painting Fall / Deixar a Pintura Caer, un proxecto expositivo que o estudante de doutoramento de Belas Artes Carlos Fer desenvolveu nunha estadía de investigación en Bruxelas e no que reflexiona sobre os modos de presentación da pintura, convertendo a gravidade nunha técnica pictórica.
A promoción da arte téxtil contemporánea é o obxectivo central do encontro ibérico Peninsulares, que neste 2025 desenvólvese por primeira vez a Galicia, co apoio, entre outros, da Universidade de Vigo, o Concello e a Deputación de Pontevedra. Coordinado polas entidades Indigo Proyectos e Ideias Emergentes, responsable da bienal de arte téxtil Contextile de Guimarães, Pontevedra e esta localidade portuguesa son as dúas sedes da quinta edición deste encontro, no que se insiren as dúas exposicións que ata o 15 de novembro poderán verse no Pazo da Cultura e na Sala Universitaria Profesor Manuel Moldes. O primeiro acolle na tarde deste mércores a inauguración de Modos de ver, unha mostra colectiva de dez artistas dos dous países, mentres que na sala de exposicións do campus poderá visitarse Peninsular (es) Joven, que reúne as creacións de catro artistas formadas nas universidades de Vigo e Minho.
Goa Vázquez e Lucía Perdiz, egresadas da Facultade de Belas Artes da UVigo, e Ester Matos e Ana Leandro, formadas na Escola de Arquitectura, Arte e Deseño da institución portuguesa, protagonizan unha exposición comisariada por Monica Faria e Lala de Dios. “A educación sempre foi un elemento fundamental no proxecto Peninsulares”, destacan as promotoras dun encontro que se desenvolve nos anos nos que non ten lugar a bienal de Guimarães, conectando en cada edición diferentes municipios e entidades de España e Portugal. Nesta ocasión, o feito que contar como “socios estratéxicos” coas facultades de Belas Artes e Deseño da UVigo e coa Universidade de Minho motivou que a mostra central do evento se vexa complementada en Pontevedra por unha “exposición satélite”, que conecta, a través da arte téxtil, as obras de “catro artistas novas vinculadas a estas institucións educativas”.
Conectar a creatividade coa arte, o deseño, a comunicación e a educación, os catro eixes do proxecto de especialización Campus Crea, é o obxectivo central do II Congreso Internacional de Creatividade, que este xoves e venres se desenvolve en catro facultades do campus de Pontevedra. Inserido nos traballos para a acreditación deste proxecto de especialización e promovido co apoio da Deputación de Pontevedra, ao abeiro dun convenio de colaboración, o congreso acolle a presentación de 35 estudos que exploran as conexións da creatividade con múltiples disciplinas, por parte de máis de 50 investigadores e investigadoras dunha vintena de universidades de España e Portugal. Ademais, no seu programa inclúense tamén as conferencias de académicos como o catedrático Joaquim Azevedo, quen fora secretario de Estado do goberno portugués, e de profesionais como Teresa Bernácer, quen foi directora de Protocolo do Ministerio do Interior, así como dos directores do estudio Rubio & Del Amo e do colectivo de produción cultural e medioambiental Basurama.
Cun programa estruturado en catro bloques, correspondentes coas catro áreas do Campus Crea, este foro botou a andar na mañá deste xoves na Facultade de Ciencias da Educación e do Deporte, onde foi inaugurado pola vicerreitora de Comunicación e Relacións Institucionais, Mónica Valderrama; o vicepresidente da Deputación, Rafael Domínguez; e a profesora da Facultade de Comunicación Montse Vázquez, codirectora do congreso, xunto con Julia Fontenla. “A creatividade é unha calidade humana moi relevante, que nos permite atopar solucións a problemas”, salientou Valderrama, quen lembrou que Albert Einstein definira este concepto como “a intelixencia divertíndose”, para logo pór en valor a “unión de títulos diferentes” que implica o Campus Crea. Neste aspecto incidiu tamén Domínguez, quen destacou o que este proxecto de especialización supón para “unha cidade especial, cun ecosistema distinto”.
Artistas e investigadores de diferentes universidades españolas participan na sede da Vicerreitoría do campus no III Art at the Edge of Nature – IX Foro Internacional de Creación na Fronteira, que ten como obxectivo reunir diferentes achegamentos á idea bioarte e aos procesos e prácticas que conectan arte, natureza e tecnoloxía. Promovida polo grupo de investigación dx5 da Facultade de Belas Artes, a Escola de Enxeñaría Forestal e o Campus Crea, trátase dunha reunión científica que ten como obxectivo “mapear un pouco o que se está facendo e intentar ver as múltiples visións da bioarte”, como sinala a investigadora Antía Iglesias, coordinadora deste seminario. Dirixido a explorar proxectos e procesos de traballo “que xorden na fronteira entre a arte e o que chamamos natureza”, este encontro dará lugar á súa vez a unha publicación, dirixida a facer balance das tres edicións deste seminario.
Inserido no ciclo de foros internacionais do grupo dx5, este seminario ten de feito como punto de partida as dúas edicións de Art at the Edge of Nature que Iglesias promoveu ao longo deste 2025 en Nova York, ao abeiro dunha estadía posdoutoral na School of Visual Arts, como beneficiaria dunha bolsa Fulbright. Nese senso, o obxectivo desta terceira edición, continuar con esa idea inicial de "mapear" este tipo de prácticas, tratando neste caso de “contextualizar cal é a situación aquí e xerar un diálogo sobre o futuro destas prácticas en España”. Estas, sinala Iglesias, comprenderían desde proxectos que conectan arte e natureza ou enfocados na “sostibilidade nos materiais”, ata “prácticas de cocreación” ou propostas que parten “doutras perspectivas, de ver a natureza doutra maneira”. De feito, un dos obxectivos destes encontros é precisamente “ver a propia definición das e dos participantes” da propia idea de bioarte, xa que “é un termo co que moitos artistas non se identifican”.
- As conexións entre arte, natureza e ciencia centran un foro internacional
- A Bienal leva a Belas Artes un obradoiro sobre o papel da creación artística en tempos de guerra
- Cinco estudantes de Belas Artes exhibirán as súas curtas na Mostra de Cinema Periférico
- A asociación de artistas A Colectiva busca potenciar as súas liñas de colaboración con Belas Artes